上周五，由刘智海导演的小成本战争片《云霄之上》在全国艺联专线与观众碰面，上映5天收获了152万票房。网民惊喜的发现，原先战争片，还可以拍出文艺片的震撼！ 在上年第十一届北京电影节上，制做成本仅300万元的《云霄之上》在15部入选电影中出类拔萃，包揽获奖电影、最佳男配角和最佳摄影三项巨奖，变成这一届北影节的最大赢家。其中陈伟鑫、吴嘉辉等7位男艺人团体赢得了最佳男配角奖。 电影的第一个镜头就非常惊艳：荧幕上起先一个手的特写，这支手乌黑、鲜血淋漓。随后镜头摇起，慢慢出现了一个战士的全身，战士挣扎着站起来。镜头慢慢后推，露出了愈来愈多早已死亡的士兵们的尸体。忽然一声暗算，战士应声而倒。镜头继续后推，尸体愈来愈多，显示前不久的作战是多么的酷烈。随后，一只土狗进到镜头，原来是几个白匪拉着土狗在寻找是否也有活着的红军战士。这个一气呵成的广角镜头十分迷人，显示了导演在镜头解决里的功底。这个镜头也显示了导演在界面解决里的原则：不美化战争，用最真实的影像，来复原作战的残酷。 《云霄之上》有三点做得尤其突显。 首先是强调影像的造型感和“诗意”。早在上世纪八十年代，以《黄土地》《一个和八个》为代表的第五代导演们的成名作，曾经在全球影坛掀起过一股“中国风”。但最近这些年，随着商业片的盛行，这种在界面造型上具备探究性的作品很少见到了。《云霄之上》尽管在浙江丽水市的山区里采景，但创作者将秀丽的风景和残酷的战争结合起来，不论是雾气弥漫的树林，险峻狭隘的山洞还是充满了诗意的芦苇丛，都使用了特别的视角拍摄，在界面上非常有冲击力。 其次，电影在特写的应用上十分到位。例如电影中发生过很多次手和脚的特写，也发生过很多次蛇的特写。根据不同的手部特写，观众能认知到战争的惨烈程度。而蛇的发生，让树林充满了危险性，也凸显出环境的恶劣。 最后是环境背景声的大量应用。《云霄之上》用了大量的环境背景声，观众能清楚听见风刮过的响声、蝉鸣的响声和动物哀嚎的响声，这是属于江南地域树林独有的响声。在这些大自然的声音中听见忽然传来的枪响，尤其显得惊心动魄。 除了以上的特性，《云霄之上》在剧情的解决和主题的发掘上也做得不错。电影用倒计时的方法，讲述了1935年中国工农红军挺进师的战士们，在被打散脱队后再次集结构成游击队，执行上级命令，在48小时内摧毁对手弹药库以拯救此外300多位战友生命的故事。洪启辰和沈大磊之间的分歧是影片的主线，前者决定无条件实行上级命令，后者却以自己没有收到指令为由（事实上也接到了），觉得势单力薄，没有必要鸡蛋碰石头。但随着情节的发展，在洪启辰的坚持和鼓励下，这些怀有不同想法的战士们，慢慢拧成了一股绳，在一次次激烈的战斗中，完成了任务，也逐一牺牲。《云霄之上》的重点不是塑造恰如其分的英雄，而是着眼于战争的残酷性和战士们在当时特定环境下的心态，真实有效。 说起缺陷，小编觉得该片在色调上有点过猛，界面偏暗，针对有些观众而言，不太能接纳这样的风格。但总体来说不经之谈，《云霄之上》肯定无愧于“北影节获奖电影”这个头衔。