时隔3年，《英雄联盟：双城之战》第二季终于开播了！熟悉的角色！熟悉的剧情！熟悉的Eason！都回来了！

当然，还有熟悉的“三渲二”动画技术，又一次成为了动画圈讨论的话题……

什么是“三渲二”？

是技术进步还是投机取巧？

所谓“三渲二”，是非真实渲染（NPR）常见的一种风格，即“将3D渲染出2D效果”。“三渲二”的应用一方面可以补足普通2D动画在运镜处理上的局限性，可以更加自由更加真实；另一方面，又可以在3D动画中保留2D绘画中独有的风格特点。

《双城之战》第一季的JINX人物建模

同时，对于商业动画而言，“三渲二”非常有助于减轻画师的负担。每一个角色建模都可以视为一个个的演员，每一个场景建模都是片场，演员和片场可以重复使用，拥有更加自由的运镜语言，无需像传统动画那样，需要画师要把人物动作一帧帧的画出来。

举个例子，在动画片《人猿泰山》中，泰山穿梭于丛林中的片段可以算得上是2D动画表现力的巅峰之一了，很难想象如此流畅的动作及运镜是出自于手绘线稿之中的，想要将2D动画制作到如此精细的程度，估计也只有迪士尼这种大厂能够做到了。

《人猿泰山》线拍稿（下）与合成图（上）

可如果我们利用3D技术，便能够相对轻松地把这种“丝滑流畅”给呈现出来，当我们再将3D模块渲染为2D风格之后，便又能够将“手绘”本身的艺术风格进行还原。

因此，“三渲二”的研究在世界范围内已然成为了动画业界最热门的方向之一，同时在电影、游戏等领域也有着不俗的发展应用。

“三渲二”since1988？

行业大佬这样发展新技术

不过“三渲二”可并非是近些年的“新鲜事物”，早在1988年，美国动画《Technological Threat》（第61届奥斯卡金像奖 最佳动画短片提名）中就已经出现了“三渲二”的雏形。

影片中的机器人正是利用3D技术进行的渲染，但在观众看来，这些机器人与2D手绘出的效果并无太大差别。

图源《Technological Threat》

虽然最初“三渲二”的应用或许只是为了节省手绘的成本，但是新技术对于创作者们而言，总是有一种莫名的吸引力，不禁让人时常去想：“我是不是还能用它来做点别的？”

就这样，“三渲二”的时代悄然到来，各种技术突破与优秀作品层出不穷。例如被誉为“The Best Spider-Man Movie Ever Made ”的《蜘蛛侠：平行宇宙》，便通过“三渲二”技术在大荧幕上创造出了一幕幕视觉冲击。

《蜘蛛侠：平行宇宙》的丝滑游荡

同时，影片不但在2D贴图风格上拉满了美漫的笔触，更是在人物动作帧数上进行了特殊处理——影片以正常的24帧/秒的速度播放，但人物动作却处理成了12帧/秒，这种“一卡一卡”的感觉颇有定格动画的感觉，进一步加深了这部3D基地动画的2D感觉。

继《平行宇宙》之后的《蜘蛛侠：纵横宇宙》，依旧保持了满满的2D美漫风

从RCA、SVA的毕业生作品

看”三渲二”的新潜能

作为业界常年聚焦的热点，“三渲二”自然也是各大艺术院校的重点研究课题之一，在许多毕业生的动画作品中也不难看出，对于“技术可能性”的探索，真的还有着无限的空间。

毕业于RCA的Richard Noble就曾用“三渲二”技术为猫王的《That’s All Right》制作了一部MV动画。

虽然在运镜上有着非常明显的3D风格，但贯彻全篇的美式复古漫画的笔触以及满是漫画网点的纹理，仿佛让这部动画的每个暂停画面，都会让人误以为是从实体书上裁剪下来页面一般。

SVA2022届毕业生Jesselin Elza，在她的动画作品《Radiant》中呈现了两个世界，一个是以3D动画风格为主的“现实世界”，另一个则是利用“三渲二”手法呈现出来的“皮影世界”。

由此可见，除了常见的手绘画风之外，“三渲二”同样也可以应用在剪纸、皮影等其他平面艺术的呈现之上。想象一下，如果当年的剪纸动画《葫芦兄弟》是以“三渲二”技术来进行制作的话，将会是一种怎样的效果呢？

《Radiant》中的皮影动效

其实，无论是3D、2D还是“三渲二”，任何技术领域都是没有边际的，对于相关专业的同学们而言都是一个不容忽视的蓝海，值得同学们去寻找属于自己的“One Piece”。